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Fuori “Culla e Tempesta” il nuovo album delle FARAUALLA. Pietra miliare della sperimentazione vocale.

Fuori "Culla e Tempesta" il nuovo album delle FARAUALLA. Pietra miliare della sperimentazione vocale. Le Faraualla faranno il loro esordio in Sudafrica.

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Il Mare è Culla e Tempesta. La Natura maltrattata dall’uomo e mai arrendevole è Culla e Tempesta. I Bambini, vere vittime di questi tempi oscuri, che soffrono senza capirne il motivo ma che inesorabili cercano la gioia di vivere, sono Culla e Tempesta.

Prodotto dall’etichetta discografica Zero Nove Nove e distribuito in Italia da Self, in Francia da Inouïe, in Olanda, Belgio e Lussemburgo da Xango Music e nei migliori store online da Believe Digital, venerdì 19 aprile esce “Culla e Tempesta”, il nuovo album delle Faraualla: 14 brani parlano di poesia e violenza, divertimento e sacrificio, guerra e resistenza, favole e dura realtà.

L’esordio dal vivo non poteva essere più emozionante: le Faraualla saranno impegnate in un’importante tournée in Sudafrica.

Organizzato in collaborazione con l’IIC di Pretoria, si esibiranno venerdì 26 aprile a Sasolburg (presso l’Etienne Rousseau Theatre), domenica 28 aprile a Johannesburg (presso l’Italian Club) e lunedì 29 aprile a Pretoria (presso l’Atterbury Theatre).

Dal Mare tornano a emergere le voci di questo quartetto che per tre decenni ci ha accompagnato lungo viaggi indimenticabili, nuotando tra le espressioni vocali di etnie ed epoche storiche differenti.

Per Gabriella Schiavone, Teresa Vallarella, Maristella Schiavone e Loredana Savino il punto di partenza di ogni composizione è una suggestione, un’immagine, un sentimento, descritti attraverso l’immediatezza espressiva della voce.

Infinite sono le possibilità di combinazione dei colori vocali, delle note e degli intrecci ritmici. Nel momento creativo una nota chiama quella successiva, un suono si definisce grazie a quello che accade dopo, un accordo può essere bello o brutto o debole o forte a seconda dell’accordo o della pausa che seguirà.

E così, mentre si scrive, la trama di una composizione prende corpo momento per momento, fino a perdere il senso del concetto di partenza, per vivere solo di impressioni sonore.

Eppure alla fine tutto torna, un filo logico unisce un brano all’altro e nella propria musica si ritrovano le letture amate, gli studi, gli amori e le proteste, i disagi e il senso di appartenenza.

È quello che succede in questo disco. 14 tracce, così diverse tra loro, cover e brani originali, testi in italiano, in dialetto, in inglese e poi, ancora una volta come nei lavori precedenti, in lingue inventate e sillabe sonore. Tutto confluisce nelle due parole che danno il titolo al disco: Culla e Tempesta.

Alcuni di questi brani sono nati per spettacoli teatrali, altri da fortunate collaborazioni con grandi musicisti, altri ancora da un puro divertimento.

Se nei precedenti lavori ogni suono scavava per cercare risposte sull’origine della voce, Culla e Tempesta mostra l’assenza di confini che connota questo straordinario strumento.

Nasce da qui la voglia di sperimentare ancora e di giocare con i suoni, raccogliendo suggestioni, immagini, sentimenti, spinte dall’impulso creativo a muoversi attraverso l’immediatezza espressiva della voce.

Dal cerchio sonoro della polifonia delle Faraualla emerge una sintesi vocale luminosa e libera da etichette.La Puglia, per secoli terra d’incontro e di passaggio di popoli, è da sempre presente nel suono del quartetto vocale barese.

Oggi si parte dal mare e si ritorna sempre lì, a Faraualla, in questa profonda e misteriosa cavità carsica nel cuore della Murgia barese.


Tracklist e credits
01. Un Due Tre Amen! (Gabriella Schiavone) 03:36
02. In Fondo al Mar (Alan Menken) 03:08
03. Canto delle Sirene (Gabriella Schiavone) 01:17
04. Libera (Gabriella Schiavone) 02:31
05. Inno alla Desolata (Domenico Iannuzzi, Vitaliano Iannuzzi) 03:34
06. Hell Broke Luce (Tom Waits, Kathleen Brennan) 04:21
07. Culla e Tempesta (Gabriella Schiavone) 05:05
08. Gasolina (Daddy Yankee) 03:10
09. Troglos (Gabriella Schiavone) 03:25
10. Non Una di Meno (Gabriella Schiavone) 02:38
11. Élévation (Charles Baudelaire) 01:13
12. Nell’Estasi dell’Onda (Gabriella Schiavone) 01:20
13. Bella Ciao 01:37
14. Useppe (Gabriella Schiavone) 01:22


Il quartetto vocale FARAUALLA è nato nel 1995. Dopo aver approfondito singolarmente lo studio e la pratica della vocalità in ambiti musicali differenti, le quattro cantanti hanno trovato un interesse comune nella ricerca sull’uso della voce come “strumento”, attraverso la pratica della polifonia e la conoscenza delle espressioni vocali di diverse etnie e di periodi storici differenti.

Gli esiti di questo lavoro si ritrovano nel repertorio faraualla, nelle composizioni originali come nei brani tradizionali.

Le suggestioni di un percorso attraverso culture tanto lontane fra loro si fondono in una sintesi originale in cui emergono con forza le radici culturali del gruppo.

La Puglia, per secoli terra d’incontro e di passaggio di popoli, è presente nel “suono” che connota la formazione barese, negli strumenti che accompagnano l’esecuzione, nello stesso nome del gruppo. FARAUALLA è una delle cavità carsiche più profonde presenti sull’altopiano murgiano, a nord-ovest di Bari.

FARAUALLA è stato ospite di importanti rassegne e manifestazioni, tra cui:

  • Europa Jazz Festival di Noci, 1996;
  • Rassegna “La Musica di Mezzo” del Teatro Kismet OperA di Bari (gruppo ospite
    del concerto dei Tenores di Bitti), 1997;
  • “Lengua Serpentina”, Maschio Angioino, Napoli (con Peppe Barra, Lino
    Cannavacciuolo, Savio Riccardi).
  • I Rassegna Nazionale di Gruppi Vocali “La Notte delle Voci” (quale vincitore del
    Premio Quartetto Cetra), Grosseto 1997;
  • Festival Musicale del Mediterraneo, per lo spettacolo “Canti del Fuoco – Chant
    Termique & le Voix du Monde”, Genova 1999;
  • Rassegna “Il Violino e la Selce ‘99” per la direzione artistica di Franco Battiato,
    S. Benedetto del Tronto;
  • Rassegna “Incontri-Incanti” dell’Accademia Filarmonica Romana, per il CLXXVIII
    dalla fondazione, Estate Romana 1999;
  • “Dolcenera”: tributo a Fabrizio De Andrè, Genova 1999;
  • Festival “Sant’Arcangelo dei Teatri”, 2000;
  • “Concerti a Villa Giulia”, per la direzione artistica di Luciano Berio, con
    l’Accademia Nazionale di S. Cecilia ed i Tenores di Bitti, Roma
    2000;
  • “Roma incontra il Mondo”, Villa Ada, Roma 2000;
  • “Settembre Musica”, Torino 2000.
  • “Etnofestival”, S. Marino, 2001;
  • “Saarlandischer Rundfunk”, Saarbrucken, 2001 (diretta radiofonica);
  • “Festival di Teatro e Arti Plastiche” Tczew, Polonia 2001;
  • “Domenica al Quirinale”, Cappella Paolina, Roma 2001 (diretta Radiotre).
  • “Voicemania”, Festival Internazionale Voci a Cappella, Vienna 2002.
  • Presentazione del secondo cd “Sind”, Time Zones, 5 Dicembre 2002.
  • “Il Canto dell’Anima”, per la direzione artistica dei Fratelli Mancuso,
    Caltanissetta 2003.
  • “Crossroads”, Budrio 2003 (Orchestra Meridiana).
  • “Fabbrica Europa”, Stazione Leopolda, Firenze 2003 (con PGR, Paola Turci,
    Giovanni Lindo Ferretti).
  • “Dama Castellana”, Conegliano Veneto 2002 e 2003, regia di M. Znaniecki.
  • “Terracuza To”, Teatro Lirico di Cagliari 2003 (un progetto di Andrea Parodi con
    la partecipazione di Noa).
  • “Como un Niño”, poesie e canzoni di Garcia Lorca, di “Terrae”, con la
    partecipazione di Arnoldo Foà, Bari 2003.
  • “Talos Festival” XII^ ediz., Ruvo di Puglia – Ba (per la Direzione artistica di Pino
    Minafra).
  • Festival di Musica Religiosa, Fês 2005, Marocco (con Lucilla Galeazzi).
  • “I suoni delle Dolomiti”, rifugio Giorgio Graffer, Dolomiti di Brenta, 2005.
  • “Cante’ Bergera 2005 – cantare al femminile”, Teatro Alfieri, Asti ( vincitrici
    premio “Teresa Viarengo”)
  • “Donna di scena”, Teatro Abela, Ortigia, Siracusa.
  • “Hofconzerte 2005”, Winterthur, Svizzera.
  • Mantova Musica Festival, 2006.
  • Centre de Cultura “Sa Nostra”, Palma de Mallorca, 2006.
  • Jazz in’it, Vignola (con Maria Pia De Vito), 2006.
  • III Festa do Cante, Beja, Portogallo, 2006.
  • “Voci Audaci”, Ascona, Svizzera, 2007.
  • “Nenia”, con Lino Cannavacciuolo, Maschio Angioino, Napoli 2007.
  • “Suoni e Visioni”, con Eraldo Bernocchi, Bill Laswell, Hamid Drake, Raiz, Teatro
    dal Verme, Milano 2007.
  • “Premio Nazionale Città di Loano per la musica tradizionale italiana” (Stazioni
    Lunari, con Francesco Magnelli, Ginevra Di Marco, Piero Pelù, Cisco), Loano
    2007.
  • “Festival dei Popoli del Mediterraneo”, Anfiteatro mediterraneo, Bisceglie (Ba),
    2007.
  • Teatro Antoniano, Lecce.
  • “Le voci dell’Anima”, Chiesa SS Redentore Bari 2007.
  • Festival International de Percussiò de Catalunya, Auditori, Barcellona e
    Canovelles 2008.
  • Etnafest, per la direzione artistica di Carmen Consoli, Le Ciminiere, Catania
    2008.
  • Stagione 2007-2008 Centro di Musica Antica Pietà dè Turchini, Napoli 2008.
  • Stagione 2007-2008 Fondazione Lirico Sinfonica Petruzzelli, “Elia”, di Enzo
    Quarto e Giovanni Tamborrino, Bari e Bitonto 2008.
  • “Napoli Sudafrica”, omaggio a Miriam Makeba, Napoli, con Hugh Masekela, le
    Mahotella Queens e Maria Pia De Vito, Napoli 2009.
  • “Rhino Jazzs”, Saint Etienne, Francia, e “Roccella Jazz Festival”, Polistena con
    la Minafric Orchestra, 2009.
  • “Delle Donne il Canto”, Festival Musiche del Mediterraneo, Porto Antico,
    Genova, 2009.
  • “Estivoce”, Festival de Voix, con Calixtinus, Corbara, Corsica, 2010.
  • “Notti Sacre”, Bari 2010.
  • “European Chamber Choral Festival of Albania”, Tirana, Korca, Durres, Shkodra,
    Albania, 2010.
  • “Jazz al Piccolo” con Pino Minafra e la Civica Jazz Band, Strehler, Milano, 2011.
  • “Omaggio a Enzo Del Re”, Mola di Bari, 2011.
  • “Lo Sguardo di Abele”, di Enzo Quarto e Giovanni Tamborrino, Bari, 2012.
  • “Talos Festival”, Ruvo (Ba) 2012.
  • “Passione e Morte”, con Pino Minafra e la Banda di Ruvo di Puglia, Berliner
    Philharmoniker, Berlino 2013.
  • “Il Vangelo di Pasolini”, Ruvo (BA) 2014.
  • “Passage Through the World” di Shirin Neshat, Mohsen Namjoo, Shoja Azari,
    2015-2016.
  • Concerto a Palazzo della Signoria, Firenze 2017.
  • Tour 2018/2019 con l’artista iraniano Mohsen Namjoo: New York, Chicago, San
    Francisco, Washington, Dallas, Los Angeles, Vancouver , Toronto.
  • Tour italiano dello spettacolo teatrale “L’Uomo Seme” di Sonia Bergamasco, con
    Sonia Bergamasco e Rodolfo Rossi
    E’ stato inoltre protagonista di dirette radiofoniche per “Radiotre Suite” (Giugno ’97
    e Marzo ’99), per la rassegna “Domeniche al Quirinale” nel 2001, nel 2008 e nel 2015,
    nell’ambito della trasmissione “Nessun Dorma” durante la manifestazione romana “La
    Notte Bianca”; nella diretta Radio Tre, in collegamento con Rne spagnola, “Brava Radio
    Tre”. E’ stato, inoltre, ospite nel programma di Raitre “Solstizio d’Estate” (Luglio 2000),
    nonché “Italia che vai” (Rai Uno, 2004), “Dove osano le quaglie” (Rai Tre, 2004) e “File
    Urbani” (Radio 3, 2012). Ha partecipato alla realizzazione della colonna sonora del
    cartone animato “Il Generale e i Fratellini d’Italia”, musiche di Paolo Pietrangeli e Rita

Marcotulli, andato in onda su Rai2 a dicembre 2011.Ha partecipato alla trasmissione “Road Italy” andata in onda su Rai 1 nell’estate 2013.

L’ultimo disco “Ogni Male Fore” è stato disco della settimana agli inizi di agosto 2013 nella trasmissione “Fahrenheit” su Radiotre.

Le musiche delle Faraualla sono state colonna sonora della lettura scenica a cura di Sonia Bergamasco de “L’Uomo Seme”, andato in onda nel Novembre 2014 a Radio 3 per la rassegna “Tutto Esaurito”.

Il gruppo è stato ospite di “Via dei Matti n 0”, di Stefano Bollani e Valentina Cenni, edizione 2022.
L’attività del gruppo comprende anche collaborazioni con il teatro, la danza, il cinema:

  • Teatro Abeliano, Progetto Terrae, Teatro Kismet OperA di Bari, Teatro Bellini di
    Napoli, con il regista Michal Znaniecki, il danzatore e coreografo Larrio Ekson,
    Nunzia Antonino e Carlo Bruni, Sonia Bergamasco.
    Ha Partecipato con una sonorizzazione live a “Intra Moenia Extrart: Il Terzo
    Paradiso” di Michelangelo Pistoletto, Bari 2008, e a “Amacario” di Stalker, Bari
    2008.
    Dal Maggio 1998 al Dicembre 1999 è stato gruppo ospite nei tour nazionali
    dell’artista italiano Mango.
    Ha contribuito, sotto la direzione del M° Paolo Buonvino, alla realizzazione della
    colonna sonora del film TV “Caraibi”, coprodotto da Mediaset e Taurusfilm in associazione
    con France 2.
    Il loro brano “Tonga” è stato utilizzato per le campagne pubblicitarie della Nissan
    Almera e di Listone Giordano.
    Ha pubblicato il suo primo lavoro discografico “FARAUALLA” per l’etichetta AMIATA
    RECORDS. L’album, pubblicato in Francia dall’etichetta Naive, ha ricevuto nel Luglio 2002
    lo “Choc de la Musique”.
    Nel Gennaio 2003 ha pubblicato il secondo cd “SIND’” sempre su Amiata Records,
    distribuito in Francia da Naive.
    Nel 2004 è stato pubblicato da Raitrade il live al Quirinale eseguito nel 2001.
    Nel 2008 stato pubblicato il suo terzo lavoro discografico “Sospiro” per l’etichetta
    Felmay.
    Con il brano “Rikitikitavi” è nella compilation “Top of the World” della rivista
    Songlines 2008.
    Il 10 maggio 2013 esce il nuovo lavoro discografico “Ogni Male Fore”, a settembre
    già al quinto posto nella prestigiosa World Music Charts Europe.
    I brani del quartetto sono stati arrangiati per orchestra sinfonica dal Maestro Luigi
    Morleo e da settembre 2016 si è avviata una collaborazione con l’Orchestra Sinfonica
    della Città Metropolitana di Bari.
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